TIME seleccionó las 10 mejores películas de Pixar

La revista TIME publica un ranking de las mejores películas de Pixar, generando debate entre cinéfilos y fanáticos de la animación

La revista TIME ha publicado un ranking de las mejores películas de Pixar que ha reavivado el debate entre cinéfilos y fanáticos de la animación en todo el mundo. La selección abarca desde clásicos fundacionales hasta propuestas más recientes, consolidando el legado de Pixar como referente en el cine animado.

Según detalla TIME, la evaluación se basó en criterios que van más allá de la técnica, considerando la animación, el humor, la carga emocional, la construcción de personajes, la narrativa y el impacto cultural de cada filme. El resultado es un ranking que no solo celebra la innovación, sino también la capacidad de Pixar para conectar con públicos de todas las edades.

El artículo de TIME enfatiza que, aunque Pixar ha recurrido con frecuencia a las secuelas desde su adquisición por Disney en 2006, el estudio continúa apostando por la originalidad. Seis de las últimas diez películas de Pixar han sido conceptos completamente nuevos, lo que refuerza su reputación como innovador en la industria.

Además, el éxito comercial acompaña a la crítica: cinco de sus películas han superado los 1.000 millones de dólares en taquilla.

En la décima posición, TIME sitúa a Cars, una aventura en la que los automóviles son los protagonistas de un mundo propio. La historia sigue al Rayo McQueen, un corredor con exceso de confianza que, tras perderse en Radiador Springs, experimenta una transformación personal gracias a los peculiares habitantes del lugar.

Según TIME, Cars ofrece una experiencia divertida y satisfactoria para toda la familia, aunque carece de los momentos emocionales intensos que caracterizan a otras producciones del estudio. El medio destaca que esta ausencia es intencional, ya que la película prioriza el entretenimiento y cumple con creces ese objetivo.

Red ocupa el noveno lugar y representa una de las apuestas más recientes y originales de Pixar. Ambientada en Toronto, la película narra la historia de Mei, una adolescente apasionada por las boy bands que, al atravesar la pubertad, se transforma en un enorme panda rojo cada vez que sus emociones la desbordan.

TIME resalta la valentía del filme al abordar la pubertad femenina y normalizar temas como la menstruación, además de celebrar la cultura china y ofrecer una nostálgica mirada a la adolescencia de los millennials.

Dirigida por Domee Shi, la película se distingue por su estética colorida y su banda sonora compuesta por Billie Eilish y Finneas. El medio lamenta que Red no haya tenido un estreno cinematográfico tradicional.

En la octava posición se encuentra Intensamente, dirigida por Pete Docter. La película explora el funcionamiento interno de la mente humana al convertir las emociones en personajes: Alegría, Tristeza, Miedo, Ira y Desagrado.

TIME elogia la originalidad del concepto y la capacidad del filme para capturar tanto la angustia como la comicidad del crecimiento personal. El análisis destaca que, a diferencia de la mayoría de las películas infantiles que promueven la felicidad constante, Intensamente se atreve a sugerir que aceptar la tristeza es fundamental para una vida más plena.

Los Increíbles se ubica en el séptimo puesto. La historia sigue a la familia Parr, obligada a ocultar sus superpoderes tras una serie de incidentes. El padre, Bob, añora su vida como superhéroe hasta que un antiguo admirador convertido en villano los pone a prueba.

TIME describe la película como un “popcorn flick” irresistible, con personajes memorables como Edna Moda y un guion ingenioso que aborda la aceptación de la propia identidad. El medio sugiere que esta obra original de Brad Bird supera incluso a muchas producciones del universo cinematográfico de superhéroes.

El sexto lugar corresponde a Toy Story, el primer largometraje animado por computadora y la película que catapultó a Pixar a la fama. La trama parte de la pregunta: ¿qué pasaría si los juguetes tuvieran vida propia?

A partir de esta premisa, la película desarrolla una historia sobre la identidad y la búsqueda de un lugar en el mundo, presentando a personajes icónicos como Woody y Buzz Lightyear. TIME subraya que Toy Story no solo cumplió con las expectativas de su innovador formato, sino que estableció un estándar para el cine animado.

En la quinta posición, Toy Story 3 retoma la historia de los juguetes, enfrentándolos a la realidad de que su dueño Andy ha dejado de jugar con ellos. Para quienes crecieron con estos personajes, la película representa el desenlace más emotivo de la saga, abordando el paso de la infancia a la adultez y el doloroso, pero necesario, proceso de crecer.

TIME la califica como la película más devastadora emocionalmente de Pixar y un cierre perfecto para una historia de quince años.

Monsters, Inc. ocupa el cuarto lugar. La película presenta a Mike y Sully, dos monstruos que trabajan recolectando los gritos de los niños para abastecer de energía a la ciudad de Monstruópolis. La llegada accidental de la niña Boo altera el equilibrio del mundo monstruoso y desencadena una serie de situaciones cómicas y entrañables.

TIME destaca la química entre los protagonistas, la partitura de Randy Newman y el humor constante, señalando que la película es una aventura dinámica y llena de ingenio.

En el podio, Ratatouille se posiciona como la tercera mejor película de Pixar. Dirigida por Brad Bird, la historia sigue a Remy, una rata que sueña con convertirse en chef y que, para lograrlo, se asocia con el torpe cocinero Linguini.

TIME resalta cómo el estudio transforma una idea aparentemente absurda en una historia creíble y conmovedora sobre la búsqueda artística y la ambición. El medio cita el monólogo final del crítico Anton Ego: “No todos pueden convertirse en grandes artistas, pero un gran artista puede provenir de cualquier lugar“, como una síntesis perfecta del mensaje del filme.

El segundo puesto es para Toy Story 2, una secuela que, según TIME, supera a la original en todos los aspectos. La película amplía el universo de los juguetes y demuestra que Pixar es capaz de emocionar tanto como de maravillar.

El medio recuerda que la película estuvo a punto de perderse antes de su estreno, pero finalmente se consolidó como una de las mejores secuelas de la historia del cine animado.

En la cima del ranking, WALL-E se consagra como la mejor película de Pixar según TIME. La historia se sitúa en una Tierra desolada, donde el último robot, WALL-E, cumple su tarea de limpiar los residuos dejados por la humanidad.

El encuentro con la robot EVA le revela un sentido más profundo de la existencia. TIME describe la película como una odisea de ciencia ficción inventiva y conmovedora, con una animación deslumbrante y secuencias memorables, como el baile de los robots en el espacio.

Además, el medio destaca la vigencia del mensaje ecológico y la capacidad de la película para ofrecer esperanza ante los desafíos humanos.